电影院歇业近半年之后,总算在7月20日迎来重启。确保生疏观众距离1米以上、上座率不得超越30%、有必要全程佩带口罩……一系列约束办法并没有影响人们的观影热心,据猫眼数据显现,在各地影院还未彻底敞开的情况下,复工当日全国院线就出票15万余张,票房打破350万元,而这其中有将近六成来自复映影片。
受疫情影响,影视职业还有一段较长时刻的恢复期,比如《当美好来敲门》《我国合伙人》《风声》等十几部经典影片扛起了复工的大旗,为重启影视工业燃起了火种。
老电影重映并非新鲜事,咱们熟知的《泰坦尼克号》《海上钢琴师》《大话西游之大圣娶亲》等都曾从头走入电影院,并取得了不俗的票房成果。与其说人们偏心老电影,不如说人们宠爱好电影,电影并非是时刻能够赋予其价值的古玩,反而是本雅明所说的一种“机械仿制的艺术”,老电影的生命力不在于“老”,而在于电影自身的质量和它们所承载的回忆与感动。
本年3月,华纳兄弟电影宣告《哈利·波特与魔法石》将在我国内地大规模重映,音讯一出,就令许多影迷等待不已。哈利·波特系列电影简直陪同了我的整个幼年韶光,费尽心思借来DVD、悄悄钻进电影院、课间评论人物剧情、捻起铅笔伪装念咒语……这部电影的重映,就好像从头给了咱们一张通向霍格沃茨的车票。
有人说,电影是造梦的艺术,影院是不行替代的梦境。一张周末的电影票,代表着日常日子的一种“中止”。步入影院,借由幽暗的环境和大银幕中的光影活动,人们得以从作业学习的压力中暂时摆脱,敞开一段全新的进程。而那些经典老电影,就好像一个个秉承过往的梦境,不断给予咱们温温暖力气。
今后的人们或许很难幻想,曩昔观众触摸电影最遍及的方法不是触手可及的电子设备,也不是各种装备“高精尖”的电影院,而是一台胶片放映机、一块大白幕布,仅此而已。设备尽管粗陋,“上座率”却居高不下。那些在今日看来有些庸俗乃至略显虚浮的老电影是那个时代的“豆瓣高分”,尽管对画面和情节的形象现已逐步含糊,但夜空下人们的那份专心和夏天里炽热的空气却永久停留在了回忆中。
互联网飞速发展,普通人有时机触摸到更多的资源,能够跨过时空的约束观看世界各地的影片,一大批经典电影也开端奠定它们在影迷心中的位置。《肖申克的救赎》中身处绝地仍怀有期望的安迪,《霸王别姬》中不疯魔不成活的程蝶衣,《海上钢琴师》中终其一生在海上度过的1900……这些老电影不只让咱们领会到了异样人生,更让咱们在光影中窥见日子,在人物中感触到自我。
近年来,3D、IMAX、杜比音效等一系列视听技能更是不断改造着人们的观影体会,但关于影迷来说,更为逼真的感触却或许是烂片横行,处处踩雷。本钱威胁之下,许多时分电影不再是一门艺术,而是机械化的流水线工程。
走运的是,还有很多电影人秉承初心,在市场化的布景下静心打磨著作,更多好电影开端出现出来,迈入了经典的队伍。此次重映的《寻梦环行记》《夏洛特烦恼》《哪吒之魔童降世》都曾人气口碑双丰收。它们尽管还不行“老”,但仍然能够在时刻的重力下沉积在人们的回忆中。
在这个特别的时节,经典电影的重映不止于抢救遭到重创的影视职业,更是在点亮人们的日子。造梦工厂缓不济急,日子也终将迎候它应有的颜色和阳光。